看完《浪姐7》一公, 我“心疼”赵子琪, 更“可怜”张慧雯

说好的直播呢?

音乐一响,嘴没跟上。

词儿就在大屏幕上滚着,姐姐的嘴型愣是慢了半拍。

《浪姐7》一公刚结束,“假唱”两个字就爆了热搜。

全网观众都懵了。

我们守着想看全程直播,结果看了个大型对口型MV现场?

导演,你当我们是傻子,还是当姐姐们是超人?

一边劈叉下腰,一边气息稳如CD?

骗鬼呢!

最绝的是阚清子那组。

《咏春》啊,多难唱的歌。

小考的时候,她们组的表现惨不忍睹,直接垫底。

我当时还想,完了,这上台不得翻车翻到太平洋?

结果你猜怎么着?

上台了,全组闭麦。

闭麦就闭麦吧,咱提前录好,演得真一点也行。

可她们连口型都对不上!

镜头推到脸上,那嘴型张合的时间,和播出来的声根本就是两套系统。

仿佛在看一部没做好的译制片。

声音是叶问的,嘴型是洪金宝的。

各演各的。

弹幕都笑疯了。

“这是新型的声画分离艺术吗?”

“姐,歌词就在你背后,抬头看一眼行不行?”

节目组估计也心虚了。

这要是真开麦,让姐姐们现场记词儿?

那恐怕不是舞台,而是喜剧赛现场了。

到时候满场找提词器,热搜可能就是《浪姐7》一公演出事故了。

所以干脆,一“闭”了之。

安全。

太平。

也…挺没劲的。

不止这一组。

张月组的《霍元甲》,舞蹈是真飒,动作干净,力度也够。

可一到特写,

那嘴型,又是熟悉的对不上味道。

跳舞跳得大汗淋漓,

喘气声也都听得到,

可唱出来的词字平平稳稳,几乎一丝波动都没有。

这不科学啊姐!

你是在跳《霍元甲》,不是在做瑜伽冥想。

气息怎么可能这么稳?

最讽刺的是曾沛慈团。

她们是目前票数最高的团,实力公认的强。

尤其小考的时候,凭曾沛慈一个人几乎撑起了全场的掌声。

可到了正式舞台?

同样的问题。

口型和声音,像是经历过一场惨烈的异地恋。

谁也不认识谁。

如果连最强的团似乎都在用预录的完美版本。

那我们追的这个直播为了啥?

到底在看什么?

看一场精心彩排过的、毫无瑕疵的、却也毫无生气的木偶戏吗?

五组舞台。

最后被观众用耳朵鉴定为全开麦真唱的只有两组。

多悲哀啊。

在一个标榜乘风破浪、展现30+女性突破的舞台上。

真实竟然成了稀有品。

比如叶一茜那组,算得上是凭硬实力杀出来的真实。

组里全是能唱的大vocal。

开全麦对她们来说不是挑战。

而是基本操作。

她们一开口,那种声音的质感就出来了。

有轻微的呼吸声,有换气时细微的摩擦,甚至有一两个音不那么完美。

但恰恰是这些,让舞台活了。

让你觉得,这是一群真实的人在唱歌,在用声音和你交流。

你能感受到她们的情绪,她们的投入,甚至是她们的紧张。

这种真实感是有温度的。

而另一组全开麦的,是孙怡组。

《此刻最好的都在身边》。

歌名很温暖,但现场,有点“惨烈”。

一开口,调就跑了。

气息飘得像断了线的风筝。

最要命的是,还唱错了词。

坦白讲,孙怡和赵子琪,后来稳住了。

能找到调,音色也清亮,能听。

但架不住组里有个“人形自走炮”——

张慧雯。

她一开口,好家伙。

调,是自成体系的。

声音,是力压全组的洪亮。

完美的践行了只要我的声音够大,跑调就追不上我的战术。

两位队友的声音几乎被她那洪亮又崎岖的音调,彻底淹没。

对此,弹幕也是忍不了。

“救命!张慧雯一张嘴,我耳朵流产了!”

“姐姐,合唱不是谁声大谁有理啊!”

“她小声点,这组票数能翻倍!”

笑死。

但笑着笑着,又觉得可悲。

三个人,都不是专业歌手。

为什么孙怡和赵子琪能稳住,能进步?

而张慧雯,就能以一己之力,把整个舞台拉进灾难片现场?

态度。

全是态度问题。

看完她们练习室里的片段,我算是彻底明白了。

有些人啊,她不红。

老天爷真是公平的。

一公小考的时候,孙怡这组排名倒数第三。

这个成绩意味着淘汰的危险已经近在眼前。

对此,队长孙怡和赵子琪是真焦虑得不行。

在房间里,

两个人互相打气,

彼此安慰。

那氛围像是绝境中想要抓住一丝生机的紧迫感。

然后,张慧雯进来了。

带着一脸“问题不大”的轻松。

房间里的空气,瞬间就变了味。

她也想鼓舞士气,但说出来的话,那叫一个绝。

第一句,就先甩锅。

“因为我们前面的是乌兰图雅姐姐,她们的场子太燃了。”

看到了吗?

咱们表现不好,不是咱们的问题。

是前面那组太嗨了,把观众搞累了,影响到我们了。

厉害不?

但这口锅,甩得歪到天上去了。

因为小考时排在她们前面的,根本不是乌兰图雅组。

是另一组。

她连出场顺序都没记对。

这是“不上心”三个字能概括的吗?

这是根本没走心。

甩完锅,接着开始自我麻痹,找补。

“咱们脱稿了呀!”

“偷懒一点讲,是因为咱们词少,但咱们也脱稿了!”

语气里,还带着点小骄傲。

可事实呢?

她们上台是没拿歌词本。

但张慧雯自己,忘词忘得最厉害。

这算什么脱稿?

这叫“睁着眼说瞎稿”。

队长孙怡都听不下去了,赶紧打断她。

可张慧雯不服啊,小嘴一噘,开始抱怨:

“我们下午练得挺好的,但不知道为什么上台以后就四分五裂。”

看,还是没问题。

是舞台的错,是状态的错,反正不是我们练得不好。

可导师赵兆早把小考前的她们,选为练习效果最不好的两组之一。

这也能叫练得挺好?

在她的世界里,自己永远是对的。

错的,是这个世界。

接下来,她贡献了本期最经典的废话文学三连。

请各位职场人、学生党好好品味,以后遇到这种人,赶紧跑。

第一句:“我们一定是有好的时候,只是有不稳定的情况。”

翻译过来就是,我们偶尔能蒙对,但经常蒙错。

第二句:“就算遇到再大的问题,就算拿到最后一名,我们的团气不能散。”

也就是说,成绩不重要,咱们表面和气最重要。

第三句:“我们不要一直怪自己,我们很好了的你知道吗?”

简单粗暴,别反思,别改进,咱们直接躺平,自信放光芒。

一番话,把自己彻底说服了。

脸上写满了“我已经和解了,你们也快和解吧”的慈悲。

屏幕前的观众,拳头都硬了。

弹幕飘过一行真相:“某鸡汤大师附体了属于是。”

赵子琪是个实在人,听不下去了。

直接怼:“心态不是聊出来的,光说有啥用,练!”

看,明白人一句话就能戳破所有泡沫。

行动才是唯一的答案。

可你猜张慧雯怎么着?

她最擅长的就是“说”。

真要练,就蔫了。

赵子琪发狠,说“明天练十遍,争取一次错都不出”。

这决心,这劲头,才是想逆天改命的样子。

张慧雯一听,立马泼冷水:

“十遍一点不出错很难,我觉得做不到。”

看吧。

自己实力最差,却最不急。

看到队友拼命,第一反应不是跟上,而是“这不可能,别费劲了”。

她在拖后腿。

而且拖得理直气壮。

赵子琪急了,话说得很重:

“咱们不是来玩的!就是来承受该承受的压力,就是要去进步,做你以前做不到的事!”

这话,说得够明白了吧?

这是生存战,不是度假村!

可张慧雯听了,一脸问号。

她无法理解这种自讨苦吃。

她嘴硬地反驳:

“我想让你去享受舞台,享受唱歌的那个状态。”

多么轻巧,多么“正确”的一句话。

可放在这里,无比残忍。

对她来说,可以“享受”。

唱成啥样都行,反正有队友兜底,有节目组修音?

可对赵子琪这样的人来说呢?

她人气靠后,她不拼,不抓住机会,下次被淘汰的就是她!

她哪有资格享受?

她不想淘汰!

被赵子琪连番实话堵得哑口无言后,张慧雯干了什么?

她,跑出去,蹲在墙角,哭了。

我的天。

成年人的世界,解决问题靠哭?

队友只是指出了问题,提出了方法。

这有什么好委屈的?

这不就是巨婴的典型反应吗?

说不得,碰不得,一有压力就崩溃。

而最魔幻的一幕,发生在淘汰时刻。

赵子琪果然被淘汰了。

主持人让队长孙怡宣布结果,孙怡已经哭成泪人。

张慧雯却主动凑过来。

镜头下,孙怡悲痛欲绝,张慧雯的脸上却闪过一种啥表情?

瞬间戏精上身。

一个箭步过去紧紧抱住赵子琪,背对镜头,肩膀剧烈耸动。

幅度大到,把本就站不稳的赵子琪,撞得一个踉跄。

然后,她转回头。

脸上却好似是一副好不容易才憋出几滴眼泪的用力表情包。

姐,你这演技,要是用在记歌词上,何至于此啊?

不得不承认,就最后赵子琪的反应,才算是全场最真实的。

她对这个舞台,毫无留恋。

语气平静,甚至有种解脱:

“我一点都不难过,不会再来。”

这句话,胜过千言万语的控诉。

总的来说,《浪姐》这个舞台,曾经是励志和突破的代名词。

但这一季的一公,却让我们看到了内娱最不堪的一面:

假唱,是欺骗观众。

而假努力,是侮辱这个舞台,更是在侮辱那些真正咬牙拼命的人。

当我们为叶一茜组的全开麦鼓掌,为赵子琪的无奈淘汰感到惋惜时。

我们是在为什么鼓掌和惋惜?

是为那一点点,快要绝迹的真实和真心。

舞台可以修音,人生不能。

态度可以敷衍,结果不会。

这个世界,或许有时候就像个草台班子。

可再不行,它也永远会奖励那些认真、真实、敢拼命的人。

而过滤掉那些,只会说漂亮话、做表面功夫的演员。

这,或许才是乘风破浪真正的意义。

不是演一场完美的戏。

而是哪怕破音跑调,也要发出属于自己的、最真实的声音。

那声音或许不完美。

但一定是最有力量。